Особенности стиля ретро

В 20-х годах прошлого века женщины стали свободнее при выборе гардероба. Именно тогда и зародился ретро стиль в одежде. В итоге на протяжении многих десятилетий, дизайнеры усердно работали над созданием различных стилевых направлений.

Платья от Ульяны Сергеенко

Фасоны и модели

В разные периоды времени были популярны разнообразные модели платьев:

1. С самого начала 20-х годов прошлого века женские наряды становятся более открытыми, а платья короткими. Тогда возникает фасон сэк-лайн. Так называли свободное платье с низкой талией, как на фото. Такая модель идеальна для тех, кто хочет скрыть несовершенства фигуры. При этом смотрится оно женственно и изысканно. В тот же период мир узнает о маленьком черном платье. С начала оно было прямым с неглубоким декольте и длинным рукавом. Сегодня такой наряд в ретро стиле имеет множество вариаций.

Платье в стиле 20-х годов

2. В 30-х годах женские наряды стали еще женственнее и соблазнительнее. В моду входит юбка до середины икры, плотно сидящая на бедрах. Этот период предлагает платья в горошек и цветочный принт, выгодно подчеркивающие талию.

30-е годы

3. С 40-х и 50-х годов в моду входит сдержанность и скромность. Женщины начинают носить платья из шелка, атласа, крепдешина и бархата с узкой талией и прилегающим лифом. Их сочетали с широкополой шляпой, лакированным ремнем, перчатками и миниатюрными сумочками.

Платье в стиле 40-х годов

Силуэты 50-х годов

4. Моду 60-х и 70-х годов представляли иконы стиля Бриждит Бардо, Софи Лорен, Мэрилин Монро. Благодаря им, девушки стали носить глубокие декольте, открытые и даже вызывающие наряды. А мир увидели платья в стиле ретро с пышной юбкой. В этот же период становятся популярными солнцезащитные очки, шарфики, налобные повязки.

Силуэты 60-х

Платья в стиле 70-х годов

Ткани

Отличительной чертой одежды в ретро стиле стали невесомость и легкость. Летом дизайнеры отдавали предпочтение шифону, шелку, атласу. А для зимы создавали наряды из тонкого трикотажа и кашемира.

Модели коллекции Ульяны Сергеенко

Цвет, принт, отделка

Единой цветовой гаммы данное направление не придерживается. Поэтому наряду с нежными пастельными тонами можно встретить яркие, кричащие цвета. Помимо однотонных нарядов, ретро стиль в одежде предполагает использование различных принтов.

Образы из фильма «Кэрол» — отражение 50-х годов

Чаще всего это горошек, цветы или гусиная лапка. Чтобы максимально подчеркнуть женственность моделей, дизайнеры используют отделку из меха, рюшей, кружева, бархатных и атласных вставок.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю

Что может быть интереснее экскурса в прошлое? Но как это сделать? Хорошо бы взять в сопровождающие Хромого беса Асмодея, героя одноименного романа Алена Рене Лесажа, который умел летать, открывать крыши домов и знал все про всех, заглянуть вместе с ним внутрь дома и слушать его рассказы про людей, живших когда-то, все-все самое интересное.

А может проще, пойти в музей и посмотреть на старинные платья… Они очаровательны, загадочны и многое говорят о своей владелице. Конечно, современной женщине с нашим ритмом жизни не очень удобны представить себя идущей в магазин или на работу в таком платье, но они такие красивые, изящные , что наверняка каждая девочка, женщина хотела хотя бы раз их примерить, почувствовать себя в другом мире, в других реалиях.

Они роскошны — тонкая шелковая или бархатистая ткань, они дороги — кружево, корсет, вышивка, украшения . Большое количество юбок -до 8 шт тонкого батистового полотна с кружевами, сменил кринолин, затем амазонка — платье для верховой езды.

Цвет платья определялся сезоном, назначением, возрастом и индивидуальными особенностями носительницы. Шерсть, бархат — эти ткани подходили для верховой езды. Их украшали шикарными золотыми кружевами в отделке.

Предлагаю вам, уважаемые читатели, окунуться в атмосферу роскоши, элегантности и праздника, посмотрев на фото старинных платьев.

Старинное платье 1860 г

Старинное платье 1892 г

Старинное платье 1865 г

Старинное платье 1898 г

А кружева, в качестве отделки или отдельных деталей платья, или полностью кружевное платье — какая роскошь. Роскошь, изготовленная сотнями мастериц, стоили баснословных денег. На кружевах разорялись, из-за них влезали в долги, садились в тюрьмы, кончали жизнь самоубийством. По официальным документам аристократия и церковь тратили на кружева колоссальные суммы.

В Испании на кружево тратили столько денег, что король Филипп III издал указ в 1623 году запрещающий носить кружева. Французкий король Людовик XIII, не был так строг, он нашел выход не с помощью запретов, а с помощью развития кружевоплетения и открытия центров, для чего из Венеции, которая славилась своими кружевных дел мастерицами, были выписаны несколько сотен кружевниц. Сложный декор, изящная композиция, придавали неповторимый воздушный шарм ранним французским гипюром. Мода на кружева продолжалась до французской революции.

Самыми дорогими и изысканными считались венецианские кружева. Венецианский гипюр был широко распространен в 17 веке. Они замысловатые в узоре, но просты в исполнении, так как выполнены из узкой тесьмы на сетке.

Испанские кружева вырабатывались из шелка и золотых и серебряных металлизированных нитей. Их называли «филигранным гипюром»

В Англии кружево появилось в 16 веке. А широкую популярность приобрело благодаря королеве Виктории. Английское кружево создано из тонких нитей льна, соединенных вышивкой с шелковым шифоном. В своем любимом кружеве под названием «Honiton» она принимала коронацию, ее первого ребенка крестили в этих кружевах. С ее легкой руки это кружево и в наши дни является кружевом королевы Англии.

Ирландское кружево -вязанное было известно еще в 16 веке, а широкое распространение получило в 17 веке, так как на его производство по сравнению с вышитым кружевом, уходит значительно меньше времени. На изготовление игольчатого кружевного воротника было потрачено 3 месяца работы, изготовление ирландского кружевного вязаного воротника занимало 2 недели.

В 19 веке кружево уходит из мужского костюма, но женщины с ним не расстаются. Они украшают им не только одежду, сумочки, зонтики, но и предметы интерьера.

В России кружево было известно и до 18 века, но активное распространение получило когда Петр I выписал из Голландии кружевниц для обучения мастерству . Плели кружево в монастырях, а так же крепостные крестьянки, не гнушались этим рукоделием и девушки -дворянки. «Неузорницей» — так неодобрительно называли девушку не владеющую этим искусством. Кружева были непременной частью приданого невесты из любого сословья.

Не только кружевом украшали платье, но и тонкой вышивкой шелковыми нитями, пайетками, бусинами, полудрагоценными и драгоценными каменьями.

И не только женское платье украшали вышивкой, но и мужское тоже.

Приходится удивляться: когда люди жившие в те года находили время, чтобы создавать подобные шедевры, насколько они были наблюдательны и кропотливы и наверняка черпали свое творческое вдохновение у природы.

https://youtube.com/watch?v=b9ZF_tonKCA

https://youtube.com/watch?v=wCHnnzR10Jw

Платье в стиле ретро в мировых коллекциях модных домов

Платье в стиле ретро стремительно ворвалось на мировые подиумы.

Fendi
В коллекциях многих дизайнеров можно найти различные модели:

• Dolche Gabbana предложил мини платья-трапеции лаконичного кроя с ярким принтом;

Из коллекции Dolce Gabbana

Dolce Gabbana

• В коллекции Gucci представлено скромное платье-рубашка из шелка, как на фото;

Gucci

• Воротник-стойка, глубокий вырез декольте нашли место в моделях Emilio Pucci.

Emilio Pucci

Не забыли модельеры о миниатюрном черном платье Шанель, а также платьях в стиле ретро с пышной юбкой, придуманных Диором.

С показа Ульяны Сергеенко

Платья 19 века для разных случаев

Женщины XIX столетия любили менять наряды много раз в течение дня.

• Утренние – дамы спускались завтракать в простом наряде из гладкого материала. Он был с длинными рукавами, сдержанных цветов. Дома носилось простое платье с запахом, карманами и поясом.

• Бальные – великолепные и роскошные наряды шили из дорогих материалов: тафта, шелк, поплин, атлас, бархат и муар. Цвет мог быть матовым, однотонным либо блестящим. Платье для балов дополняли перчатками, обувью на каблуке и веерами.

• Свадебные – выполнялись в стиле ампир. Как правило, они были неброских оттенков. Шили наряд невесты с завышенной талией, глубоким декольте и укороченными рукавами. Платье из атласа сверху прикрывался прозрачной материей.

• Зимние – их носили дома и для прогулок. Наряд выполняли из шерстяного материала, украшали вышивками и мехом. В основном модели шили из люкзора, мериноса, барежа, кастора и драдедама.

• Для провинциалок – женщины из провинции носили менее декорированные и недорогие наряды. Платья шили из шерсти, льна либо хлопка.

• Для поездок в экипажах – платье, предназначенное для таких целей, было свободным и практичным. Его шили короче обычного, чтобы женщина могла легко садиться и выходить из кареты, а также, чтобы оно не пачкалось в путешествии.

Посмотрите, как выглядели наряды из прошлого на фото. Как вы находите представленные модели?

Образы селебрити

Данное направление в моде полюбили и многие знаменитости. Дита фон Тиз носит ретро-платья не только на торжественных мероприятиях, но и в обычной жизни.

Дита фон Тиз

В сценическом образе Кристины Агилеры встречаются наряды декорированные перьями, платья чарльстон и другие ретро-модели.

Кристина Агилера

Тейлор Свифт предпочитает модели характерные 50-м годам.

Образы Тейлор Свифт

А Рената Литвинова даже выпустила собственную линейку одежды в этом стиле.

Рината Литвинова

Особый случай

Разнообразие платьев в данном стиле позволяет подобрать наряд не только для работы или прогулки, но и самого особого случая.

Образы Мирославы Думы

Свадебное платье

Женственные платья

Выглядеть необычно в такой ответственный день каждой невесте поможет свадебное платье в стиле ретро. Это направление предполагает использование различных фасонов: в пол, мини, средней длины.

Свадебное платье в стиле ретро не обязательно белое. Нежно смотрятся модели бежевого, фисташкового, золотистого и сиреневого оттенков. Их расшивают бисером, кружевом, украшают поясами.

Свадебные платья в стиле ретро

На выпускной

Идеальным выбором будет платье на выпускной в стиле стиляг или диско, как на фото. Их выбирают стройные длинноногие выпускницы.

Платья в стиле Диско

Неплохим выбором станет платье в стиле New Look средней длины, прикрывающее декольте и подчеркивающее талию. Кокетливости добавит принт в горошек.

Идеи платья на выпускной

Street style

Поклонницы уличной моды выбирают простые ретро-платья неброской расцветки. Несмотря на свою простоту, они удобны и женственны.

Актуальные фасоны платья 17 – 18 века

Эпатажный дизайнер из Великобритании, с гордостью носящий знание «Королева помойки», – Вивьен Вествуд, не единожды обращалась к фасонам и идеям портных, творивших более трех веков назад. Барокко она обыгрывает со свойственным ей роскошным безумием – таков уж стиль этой удивительной женщины.

К тяжелым тканям, драпировкам и буфам на рукавах неравнодушны и другие современные модельеры. Что же – их можно понять. Ведь история искусств оставила нам если и не прямые «вещественные доказательства» в виде самих платьев (сохранившихся в очень скромных количествах), то хотя бы великолепную их передачу на полотнах прославленных живописцев и в работах скульпторов, граверов, образных описаниях писателей и поэтов.

Но, если даже барокко и не используется напрямую, то из этого стиля вычленяют те или иные характерные элементы. Так, Дольче и Габбана использовали в своих коллекциях сочетание пышных золотых узоров с черным фоном, тем самым добиваясь особенной выразительности создаваемых моделей.

Стиль барокко предполагает строгие геометрические линии и затейливый орнамент, который прекрасно ложится на общую, достаточно жесткую, конструкцию наряда.

Вышивки, драгоценные ткани и акцент в области декольте и шеи – вот те основные моменты, которые были взяты дизайнерами Marcheza для создания белого платья.

В целом, основными приметами платьев 17-18 века можно считать следующие:

• Длина «в пол».
• Тяжелые и дорогие ткани, из которых они сшиты. Бархат, гобелен, парча, тканая золотом.
• Зачастую – двойная юбка. Верхняя имеет проходящий посередине разрез от низа платья и до талии, из-под этой юбки выглядывает еще одна.
• Затянутый жесткий лиф, часто – с клинообразной вставкой посередине.
• Покатая форма плеч, пусть даже рукава переходят в буфы.
• Разрезы на дорогой ткани, откуда выглядывает более тонкий текстиль.
• Из выреза декольте, часто – квадратной формы, слегка выбивается тонкая нижняя рубашка.
• Щедрое использование кружева ручной работы (а другого тогда и быть не могло).
• Геральдические узоры на ткани.

С чем носить платье в стиле ретро

При выборе образа, важно чтобы все его элементы относились к одной эпохе. К платью в стиле 20-х годов стоит подобрать меховую горжетку и чулки в сетку. Для наряда 60-70-х годов характерны стильные тюрбаны, налобные повязки и темные очки. Некоторые модели будут гармонировать с легким шарфиком, широкополой шляпой и лакированным ремнем.

С чем сочетать платья 50х

Наряд для невесты из 50-х годов обязывает дополнить образ аксессуарами, макияжем и прической. Все эти элементы должны гармонировать друг с другом.

Головные уборы

Свадебное платье в стиле 50 х – с чем правильно сочетать? Яркий и интересный образ получится, если добавить аксессуар. При этом, не стоит перебарщивать, чтобы не отвлекать внимание от главной детали – платья.

Шляпки – вот тот элемент, которого не хватает образу невесты. Стильные прически, гладко зачесанные волосы – это требуется для того, чтобы надеть оригинальный головной убор. Так называемые котелки были на пике популярности в 1950-х годов. Безусловно, они подойдут как аксессуар лишь для холодного времени года.

Для лета и теплой весны подойдут вуали, кокетливые шапочки с перьями. Совсем оригинальным и стильным дамам предлагается шелковый платок. При этом, волосы должны иметь большой начес, убраны под платок. Аксессуар завязывается под подбородком.

Пышным и широким юбкам подойдут объемные шляпы. Их украшают цветками или лентами. Как правило, украшения на шляпке яркие и сочные.

Для создания более сдержанного образа подойдут так называемые шляпки-таблетки. Они бывают с вуалью или с цветком в качестве основного украшения.

Обувь

Свадебные платья в стиле 50 х – какую обувь подобрать? 50-е годы – это время острых или слегка подрезанных туфель. При этом, обувь нежная и лаконичная. Она ничем не украшена. Максимум, что можно добавить – яркости цветов. Например, надеть красные туфли и сделать акцент на ярких губах.

Туфли-лодочки на тонком каблучке или шпильке – вот что сможет дополнить образ стильной и яркой невесты 50-х годов.

Украшения

Женщина во все времена особо пристальное внимание уделяла аксессуарам. А уж в день свадьбы украшения необходимы. Не стоит забывать, что платье-цветок выглядит броско и оригинально. Поэтому при выборе бижутерии отдается предпочтение лаконичным и скромным моделям.

Броские и вызывающие аксессуары совершенно неприемлемы в создании цельного образа.

Для свадебного случая можно добавить в образ больших бус, браслета. При выборе материала, дизайнеры советуют отдавать предпочтение натуральным камням и драгоценностям. Жемчуг – это идеальный минерал, который идеально подойдет как для молодых девушек, так и для 50 летних невест.

Неизменным атрибутом стильной невесты можно назвать перчатки. Большой ассортимент фасонов и цветов предлагают модные дома. Это как ажурные, так и совсем простые варианты. Подбирать перчатки следует исходя из образа в целом. При чем, следует отметить, что перчатки выступают в качестве аксессуара и не снимаются даже в помещении.

Невеста не должна забыть про макияж и прическу. В макияже особое внимание уделяется четким линиям на глазах и красным губам. По сути, это и есть основные составляющие макияжа 50-х годов. Выразительность и четкость линий дополнят свадебный образ.

Макияж и прическа

Особенностью ретро-макияжа является светлая кожа лица. Для достижения эффекта бледности используется пудра светлых тонов. Для выделения глаз и бровей используют карандаш или жидкую подводку.

Идеи макияжа

При выборе теней, предпочтение отдают синим, зеленым, серым или лиловым. Особую роль в создании образа играет блеск для губ. Он должен привлекать к себе внимание. Идеальный вариант – яркие оттенки красного (терракотовый, алый, вишня).

Макияж в стиле ретро

Прически характерные для данного стиля подходят всем: и бунтаркам и романтичным особам. В зависимости от длины волос можно выбрать одну из них:

1. Романтичные волны. Подходят для любой длины.
2. Victory Rolls. Боковые и передние пряди накручивались сбоку от пробора в виде валика.
3. Bumper Bang. Прическа напоминает предыдущую, за исключением того, что в ней есть челка, которая начесывается и укладывается набок.
4. Marilyn. Простая, но стильная прическа, которая стала популярной благодаря Мэрилин Монро.
5. Валик сзади. Подходит для волос средней длины, которые приподнимаются и скручиваются в валик на затылке.
6. Низкий пучок – объемная прическа, в которой волосы зачесаны на макушке.
7. Бабетта. Здесь волосы сильно зачесаны на макушке, а кончики завиты в локоны, которые могут быть собраны в хвост или распущены.

Как создавали одежду в 19 веках?

Создание предметов одежды было медленной, трудоемкой работой, но тем не менее клиентам шли на встречу и пытались выполнить все очень быстро. Портнихи чрезвычайно много времени, даже ночью сидели над изделиями, чтобы в максимально короткие сроки все закончить и удовлетворить пожелания богатых дам.

Ткани были высокого качества, благодаря чему, одежду из них носили долгое время, при этом она не теряла свой вид. С новыми тенденциями – просто заносили не модные вещи в мастерскую и к ним добавляли разные отделки: перья, бархат, банты, кружево и многое другое. Обувь уважаемых дам стоила примерно как зарплата бедным рабочих за несколько недель.

Аксессуары и сумки

С платьем ретро-стиля хорошо сочетаются акцентные украшения, миниатюрные шляпки, платки, очки, изящные перчатки и сумочки, напоминающие конверт. Аксессуары должны подбираться в зависимости от того, какому времени соответствует наряд.

В 20-40-х года девушки носили основном сумки-мешки из легкой ткани. Для позднего ретро подходят сумки-футляры. К ретро относятся и соломенные сумки.

Детали стиля